Este jueves, tres relatos en uno: "La puerta de los Cielos" que daba al Jardín, "Floreciendo" con Jana Brike y una "paleta de emociones".

Un cuervo graznó, rasgando el cielo.   Acababa de llegar a la antigua casa del monte y todo estaba en silencio. Tuve una sensación interna  inmediata de  que algo no andaba bien, sentí como el desasosiego inicial  se iba transformando en miedo al observar que  un candado cerraba con fiereza el portón principal y nadie se acercaba a abrirlo.  La soledad y el viento frio,  helaban el alma. 

 

Hubo un tiempo, me dije, en que  en esta casa desbordaba la alegría colmada de  risas de niños que jugaban en el parque preñado de buganvillas en flor. Hubo un tiempo, en que en ella fui feliz.

 

 

Buganvilla 

 

por Jana Brike

 

Rodeando el perímetro de la propiedad, pude trepar por la verja  y descender hacia el jardín. El aroma de las flores y las plantas, me condujo por un sendero  que al traspasar la Puerta Principal de la mansión,  me llevó indefectiblemente al pasado.

 Por Jana Brike

 

Sobre la alfombra de pieles de ovejas en el salón, junto a la chimenea,  caí en un sueño profundo del que despertaría unas horas más tarde en otra dimensión difícil de determinar, algo que al principio me sorprendió y luego,  me fue embargando de una grata serenidad interior.

 

Un Lobo blanco  me condujo  a la espesura del bosque y me dejé guiar, sabía que él guardaba  un mensaje de mis ancestros para mi.

220 palabras

Las imágenes de las puertas están tomadas de la red.

Convocatoria  de Campirela desde su blog homónimo con el tema "La Puerta de los Cielos"

 

Convocatoria de  Ginebra desde su blog "Variétés" con el tema: "Floreciendo" con la   obra de Jana Brike.

 

Convocatoria de  Daniel Rubio desde su blog "EL tintero de Oro" con el tema: "Paleta de emociones". 

 

 

Este jueves, un relato: "El lenguaje de las flores" que para mi es pura poesía, por eso "Nenúfares"

 

 Convocatoria de Roxana del blog "Soñando uno de tus sueños"

Roxana que nos convoca esta semana  eligió como tema "EL lenguaje de las flores" y nos da un listado para que elijamos una de las flores  en la que el significado que ella le asigna debe estar   en la entrada, ya sea como texto principal o nota.  En mi caso, como el lenguaje de las flores para mí es poesía, participo con un poema que escribí y publiqué en este espacio en 2009 bajo el seudónimo de Marianne Gambell. El significado  asignado por Roxana está en las notas al pie de página. 

 Nenúfares

 

Sostenidos en el lecho de tu río,

flotan nenúfares alegres y serenos.

Sostenidos en el lecho de mi río

flotan deseos y arreboles juntos.

Remolinos de pasión vierten las aguas

en la calma quietud de primavera

cuando la tarde esquiva nos descubre.

Grita el cielo su ternura,

canta el fuego, ruge el viento,

la nube de la duda se evapora,

danzan las olas en vaivén secreto,

se entremezclan las espumas

en la noche que se asoma.

© Myriam Goldenberg, publicado en este espacio anteriormente en 2009 y forma parte del Poemario mio pendiente aún de publicarse en papel: "Migraciones".


 Notas en referencia a la flor Nenúfar o loto:

En  el antiguo Egipto:   la flor nenúfar o loto (familia de las Nymfaeaceas, sg.sistema de clasificación Bentham-Hooker)  era adorada en la antiguedad  especialmente en Egipto donde la  consideraban considerado un símbolo de la creación. Cultivaban el loto blanco en estanques y pantanos. Creían que esta flor  les daba fuerza y ​​poder por lo tanto fue ampliamente representada ornamentando templos como por ejemplo en los capiteles de las columnas,  y residencias tanto  en la arquitectura  como en la pintura,  evidencia arqueológica encontrada en por ej. . la Tumba de Ramses II, alr. 1500 aEC. Un motivo muy apreciado era el de  estanques de nenúfares  rodeados por hileras simétricas de acacias y palmeras. Horus se mostraba ocasionalmente en el arte como un niño desnudo con un dedo en la boca sentado en un loto con su madre. Las mujeres a menudo llevaban amuletos durante el parto, lo que representaba a Heqet como una rana, sentada en un loto.También extrajeron el perfume de esta flor y los nenúfares fueron utilizados en guirnaldas funerarias, ofrendas sl Templo o en adornos femeninos.

El número 1,000 en los antiguos números egipcios está representado por el símbolo del nenúfar blanco. El jeroglífico relacionado es: M12

En la antigua Grecia:  era un símbolo de inocencia y modestia. El nenúfar blanco fue  consumido por los Lotophagi de la Odisea de Homero.

En la India:  El nenúfar  blanco es la flor nacional de Bangladesh y flor del estado de Andhra Pradesh, India. El sello de Bangladesh contiene un loto que flota en el agua. El  nenúfar azul es la flor nacional de Sri Lanka.

 
El nenúfar tiene un lugar especial en la literatura  Sangam y en la poética tamil (Sur de la India) donde se considera un símbolo del dolor de la separación; se considera que evoca imágenes de la puesta del sol, la orilla del mar y el tiburón.

Para el significado de que le asigna Roxana "Pureza de Corazón" ver esta página de este libro que encontré en Internet y que  coincide en gran medida con la interpretación que de ella  da el Budismo.

En la  Naturaleza: Isla Mauricio, Océano Îndico: El Jardín Botánico Sir Seewoosagur Ramgoolam (a veces acortado al Jardín Botánico SSR), comúnmente conocido como el Jardín Botánico Pamplemousses, cerca de Port Louis,  Isla Mauricio, y el jardín botánico más antiguo del hemisferio sur. Famoso por su largo estanque de nenúfares gigantes (Victoria amazonica). El jardín fue construido por primera vez por Pierre Poivre (1719 - 1786) en 1770, y cubre un área de alrededor  37 hectáreas.

En el arte impresionista:  Nenúfares de Claude Monet (Fr, 1840-1926) es una serie de aproximadamente 250 pinturas al óleo de  Claude Monet (1840–1926). Las pinturas representan el jardín de flores en su casa en Giverny, y fueron el foco principal de su producción artística durante los últimos treinta años de su vida, incluso cuando ya sufría de cataratas. 

La rosa Primorosa (y la flauta de Pan con un zapato negro de Zamfir)

En la mítica  Arcadia, la rosa Primorosa

florecía cada mañana como ofrenda de Luz 
en la ventana de la casa de Pan que daba al lago.

 Hete aquí que  un día, el dios griego Pan
 -de la naturaleza y lo salvaje, 
 pero también  de los pastores y rebaños,
a menudo asociado  con la sexualidad-
mareado por la dulce fragancia de la rosa,  

Pan y Siringa, cuadro de François Boucher (1759).

al verla  a orillas  del lago, se enamoró perdidamente 
de la bella Siringa,    de Arcadia ninfa,
 hija de Landon, el dios del río.  
Un día  Pan -lleno de pasión- se le acercó,
  no queriendo  escuchar sus lisonjeos, Siringa,  asustada,
corrió y corrió para alejarse de su lado,
llegando hasta donde sus hermanas habitaban. 

Ellas, con  sana intención  de  protegerla,  

 la convirtieron inmediatamente en una caña.  

Al soplar  inquieto el aire  en el cañaveral,
 se producía una quejumbrosa melodía;  

  no pudiendo identificar Pan en cual caña
 la ninfa objeto de su ardiente amor  se había transformado,
 tomó una que cortó en siete pedazos
 uniéndolos  uno al lado del otro
 en longitudes gradualmente decrecientes, 

creando así el  instrumento musical 
que lleva el nombre  de:  
Flauta de Pan. 

 De ahora en más, Pan  y la flauta, 
vagarían siempre unidos. 

 

Esta imagen  es la ninfa Siringa convertida en la flauta de Pan 
que pasó de mano en mano y de boca en boca.

La flauta del dios Pan dio muchas vueltas 
 hasta que,  en otro lugar del mundo y un poco más terráqueo, 
 el músico rumano Gheorghe Zamfir,   nacido en 1941,
dio con ella y  la ejecutaba con maestría (Y Pan, feliz)

  Gracias  a las investigaciones del  etnomusicólogo suizo Marcel Cellier, 
sobre  la música folclórica rumana en la década de 1960,
G. Zamfir fue conocido por el público local.  

 Tiempo más tarde, el compositor Vladimir Cosma introdujo a Zamfir con su flauta de  Pan
 en  los países de Europa occidental por primera vez en 1972, 
 como solista en la música original de Cosma 

 para la película "Alto, rubio y con un zapato negro"

 

 December 6, 1972 (France)

Director: Yves Robert

Musica compuesta por:  Vladimir Cosma

¿y el rubio?

 Fue interpretado por Pierre Richard

 

Aquí  les dejo, queridos amigos,  dos vídeos con fragmentos de música de la película

para suavizar el desliz de Agosto hacia Septiembre.

 ¿Y la rosa Primorosa? 

 se fue de paseo con sus amigos 

el violín Lin y el León On.

Mientras Zamfir busca el zapato negro

y yo me tomo una cerveza
 así dejo de escribir estas chorradas de verano :-)

El dia más feliz de mi vida, hoy, desde hace 39 años

Escultura por Ronit Eden 

¡Feliz Cumpleaños, hija querida!

 Aquí ella de pequeña,

aquí ella  en su primer embarazo doble -de  Mila y Vera-  en la primera foto
y

 aquí fotos mías con ella  de bebé

¿la reconoces? 

Es la rosa china que me regalaste
 un día de la madre;
sigue floreciendo. 
Como ves, no le pierdo la pista...

 

A pesar del calor del verano...

El arte del decoupage en las flores de Mary Delany (1700-1788)

Se pueden apreciar en The Kings (Jorge III) Library que hoy forma parte de la Librería  del British Museum.  No son acuarelas y llegan a casi mil, que aún conservan toda su lozanía.

 Son flores botánicamente perfectas en todos sus detalles

 hechas con la técnica del decoupage

El decoupage es  el arte de decorar un objeto pegando  recortes de papel coloreados en él en combinación con efectos especiales de pintura, hoja de oro y otros elementos decorativos. Comúnmente, un objeto como una pequeña caja,  un mueble, una lámina de dibujo   se cubre con recortes de revistas y-o  de papeles tipo collage. Cada capa se sella con barnices (a menudo varias capas) hasta que  la apariencia del "pegado en" desaparece y el resultado  se asemeja a  un  trabajo de pintura.  La técnica tradicional utiliza 30 a 40 capas de barniz que luego se lijan  para lograr un acabado pulido.

La palabra decoupage [dekupáy] proviene del francés  "decouper", que significa cortar  o recortar algo. Se cree que el origen del decoupage está en  el arte de las tumbas de Siberia Oriental. Las tribus nómadas utilizaron fieltros recortados para decorar las tumbas de sus difuntos. De Siberia, la práctica llegó a China, y en el Siglo XII se utilizaba papel recortado para decorar linternas, ventanas, cajas y otros objetos. En el siglo XVII, Italia, especialmente  Venecia, se hallaba  a la vanguardia del comercio con el Lejano Oriente y se presume comúnmente  que a través de estos vínculos comerciales llegaron a Europa las decoraciones  de papel cortado.

Mary Delany,   por John Opie, 1782

Mary nació en Coulston, Condado de Wiltshire, Gran Bretaña,  hija del Coronel Bernard Granville y de   Mary Westcombe, segunda de cuatro hermanos. Cuando era niña sus padres  con sus hijos se trasladaron a Londres. Fue al colegio y pronto sus padres la enviaron a vivir con una tía que no tenía hijos (como para balancear las cosas, es que había que ser generosos con el prójimo). La  idea era la de  que fuera una Lady in Wanting de la Reina, pero como su majestad tuvo la inoportuna desgracia de estirar  la pata,  esos planes se vieron frustrados así que a  la edad de 16 años  la obligaron a casarse con un viejo de 60!!! y fue infeliz hasta que enviudó, quedando sin un peñique porque el viejo no pensó en escribir testamento y por lo menos,  dejarla protegida.  Así que Mary comenzó a vivir de prestado en casa de amigos y familia, y una de sus amigas que la recibió fue  la Duquesa de Portland, propietaria del vaso de Portland del que hablé en esta entrada.    Su viudedad, además de quitarse al viejo de encima, socialmente le proporcionaba la ventaja de que podía moverse libremente, sin marido ni padre que la controlara; entonces comenzó a hacer aquello que le gustaba -como la jardinería- y a aprender todo lo que le interesaba sobre botánica, interés que compartía con la duquesa. Fue justamente en la mansión Bulstrode, en Buckinghamshire, propiedad de la duquesa  de Portland que Mary   conoció  a importantes botanistas como  Joseph Banks y Daniel Solander.

Estando de visita en Irlanda, Mary conoce al pastor Dr  en teología  Patrick Delany (1686-1768), dean de Down,  que  aún estaba casado,  después de enviudar éste,  se enamoran,  casan y viven  juntos y felices hasta la muerte del reverendo al que Mary lloró amargamente; compartían, entre otras cosas, el interés por la botánica.  Al enviudar  a los  70 años, comienza  Mary,  para sortear la tristeza  del duelo,  su desarrollo artístico  en el arte del decoupage y lo seguirá haciendo hasta que, cuando su visión disminuye, lo deja  llegando casi a los 80.

La autobiografía y correspondencia  de Mary Delany fueron editadas por  Lady Llanover in 6 vols.;  tres aparecieron en  1861  y los tres restantes en  1862 Aquí el  Vol 1,  el vol 2 y el vol 3.


Pulsar aqui para ver más de sus trabajos   en la Biblioteca on- line del British Museum

Fuentes  aquí   

y  aquí

 

Verano, tiempo de flores, de mar y de festejos

¡Quién diría que hoy mis nietas mayores Mila y Vera cumplen ya seis años!

¡ y que me harían la abuela más feliz del mundo y que después vendría otra,   Isabel,  y después todavía una más,  Amanda!
 ¡Gracias hija, gracias yerno!

¡Brindemos por la vida, el amor y la salud!

¡Felicidades!

Primavera en el parque

     

 

 

 

 

  

Me despido con este maravilloso campo de amapolas

                                                                   ¡Hasta la vuelta!
                                             (Estaré viajando, amigos, toca de nuevo).

     Abrazos a todos y

ahora una salsita para que no se me pongan tristes.

                                         (Espero que me extrañen aunque sea un poquitín :-))

Y  también, esta belleza musical para que refresquen y serenen vuestros espíritus:


                                                 (Gracias, Cris.)

Nota:   Serigrafía  de Yuri Dupond (1961-)  nacido en Ucrania y desde 1996 radicado en Israel. Egresado del Colegio de Artes y de la Academia de Dibujo  de Krakow.  Musica: Gabino Pampini, salsa,  "Cuando florezcan las amapolas" y AIKYO "Cajita de música".

                                                                Esta es mi maleta...
                                                            

                                                    
                                          ....e  questo è il mio mezzo di trasporto.

     ciao...  a rivederci!!!! 

Gram, el elfo de las azucenas

Gam, el elfo de las azucenas, no estaba seguro de su lugar en el foro del bosque, había llegado con gran prisa al  festival que se celebraba  de apertura a la Primavera ,  - "Pero, ...  ¿Qué  pasa aquí? " -se pregunta mientras se quita el sombrero y rasca la cabeza...."¡Todo el mundo está dormido!  ¿me habré equivocado de día? ¿Y ahora.... qué?"  Mira con gran desconcierto su agenda digital , busca en el calendario, en su reloj  y no había marca alguna, nada que indicara la fecha, el lugar y la hora...  Mira desesperado su GPS, y nada, todo borrado, silencioso...se pellizca, es cierto, es él y está despierto;   más desconcertado aún, mira con atención a su alrededor y se da cuenta de que hojas multicolores de amarillo a rojo intenso, estaban esparcidas por doquier, o vestían los árboles con inusual elegancia y que estaba en....

dónde el Otoño iniciaba....


 Feliz Primavera, Feliz Otoño para todos, dependiendo en dónde están, mis queridos amigos.

Nota: Las fotos son de  internet.  La segunda es la tapa del precioso libro de Paul O. Boisvert, que me regalara mi entrañable amiga desde la adolescencia,  RK, cuando la  fui a visitar a Vermont, EEUU; hace ya, varios años. 

Amigos: ¡Se nos acaba el año! ¡Adiós al 2013!

                                         
                                  Brindemos, sí, por nuestros seres queridos y por todos aquellos
                                                           que lo han perdido casi todo.

"De amores y relaciones" 

desea a todos sus lectores y amigos:

Un Feliz tránsito al 2014  

con amor, solidaridad,  proactividad, optimismo y esperanza

                                                         

No olvidemos nunca que en tiempos de crisis es cuando más creativos debemos ser, porque la necesidad es la madre de todas las invenciones y la potencialidad humana, ilimitada.

Fabriquemos la barca.

Nota: La foto de las copas es de Internet. Las otras dos mías y de Uds, con el deseo de que las rosas perfumen vuestras almas.